南国智库·财经观察 海南黎锦是如何“破圈”成为时尚宠儿？

　　南国智库·财经观察 海南黎锦是如何“破圈”成为时尚宠儿？黎锦、鼻箫、黎歌4月17日至23日，应意大利米兰设计周主办方邀请，中国海南黎族文化展示交流活动走进米兰设计周。来自海南岛的3000年纺织“活化石”黎族织锦，又一次惊艳了世界时尚舞台。古老神秘的黎族文化图腾与西方前沿时尚元素碰撞，绽放着海南黎族文化的传承与创新之美。

　　海南传统黎锦是如何融合时尚元素，走上国际舞台的呢？4月26日，记者带您了解海南黎锦的发展历史，黎锦是如何“破圈”成为时尚宠儿。

　　有着三千年悠久历史的海南黎锦，被称为中国纺织业的“活化石”，是中国纺织史上壮丽的诗篇。2009年，黎族传统纺染织绣技艺被联合国教科文组织列为首批“急需保护的非物质文化遗产名录”。作为珍贵的世界人类文化遗产，黎锦已经成为享誉全球的优秀海南特产和黎族文化的重要标识。

　　因为黎族没有本民族文字，黎锦图案是各方言的标志符号，从某种意义上来说，黎锦也成为浓缩了黎族历史与文化的独特史书。已存续三千年的黎锦纺、染、织、锈工艺，也是科学技术价值的体现，其涵盖了历史、科技、艺术、民俗、地理、气候、人类学、民族学、民俗学、文化学等诸多综合信息。

　　人们在黎锦中看到，黎族妇女用夸张变形的几何图案、想象丰富的抽象艺术，创造了人形纹、自然界纹、动物纹、植物纹、生产生活纹、文字纹等。其中，龙被又是黎锦中文化品位和艺术价值最高的织锦工艺美术品，是历代向朝廷进贡的珍品之一，为国内外藏家所青睐和追捧。

　　数百年前，被誉为“天才织女”的黄道婆将黎锦从天涯海角带到江南发扬光大。如今，一批黎锦技艺国家级代表性传承人又将古老黎锦织出了新时尚，这几天甚至将其带到了世界时尚之都米兰。

　　应意大利米兰设计周主办方邀请，中国海南黎族文化展示交流活动于近日走进国际时尚之都米兰。开幕式上，来自五指山的黎族传统纺染织绣技艺国家级代表性传承人刘香兰从家乡带来传统的腰织机，向人们现场再现了黎锦织造的精湛工序。

　　席地而坐，腰带缠于腰间；伸直双腿，紧踩经线木棍固定好织机两端经轴后，刘香兰用分经棍将经纱分成上下两层，双手引纬，同时右手持织锦木刀，拉拽间将纬线打紧，一寸一寸织出密实的布匹。综杆提花、断纬织彩，复杂的技巧编织出精美的花纹图案。

　　刘香兰介绍，用腰织机在米兰设计周上对黎族织锦工序进行再现，可以让外国友人更为直观地看到编织图案的过程，演示的过程中，腰织机采用通经断纬的方法织出各种花纹图案，利用纬线色彩的变化使得图案丰富多彩，整个纺织过程艳惊四座。让外国友人惊叹于黎族人民的创造力，竟然可以用这样简单的工具和原始的木棍，就能织出那样精美的图案。

　　“黎族织锦借助米兰设计周的舞台，让这项艺术从生活化升华到了国际化。”刘香兰说，看到非遗黎锦进入米兰设计周，她感到骄傲自豪，希望未来有更多的机会把黎锦推广到全世界，向全世界的友人展现黎族织锦的美，让大家从图案和元素中看到黎族对美好生活朴实的向往。

　　“传统工艺是中国传统文化的根基，蕴含着中华民族的文化价值观、思想智慧和实践经验，是我国非物质文化遗产的重要组成部分。未来将继续发扬传承人精神，努力做好海南黎族传统纺染织绣技艺的传承和保护、创新工作。”刘香兰自小就被“母女相传”的黎族织锦技艺所吸引，并对黎族织锦技艺进行了全面的学习与传承，对黎锦的未来发展，刘香兰充满了信心。

　　如果说腰织机所演示的黎锦纺织工序向世界诉说黎锦丰厚的传统文化底蕴，那么身着传统系列和时尚系列两种风格黎族服饰的模特，则在时尚T台上向人们展现了黎锦的多样风采和传统文化的现代生命力。

　　“这是我们美术学院参与设计的黎族服装第一次走上国际舞台，对于我们学校以及整个设计团队具有重大的意义。”海南师范大学美术学院院长张引携手该学院设计团队，用他们设计的作品内容表达了对于黎族美学的理念诠释。

　　张引介绍，此次米兰设计周的参展，海南师范大学美术学院选送了100余件套的设计作品，其中展示的是数十件套。展出作品类型非常完整，能够涵盖各种场景，满足受众不同功能场合穿着需求，比如传统黎锦改造的运动服，休闲服，礼服等等。

　　“为了参加米兰设计周，我们设计团队前期做了大量工作。”黎族服装主创团队设计师孔祥梅说，前期要对海南地域文化、黎锦元素等知识理解，收集整理资料，设计要考虑到时装的风格、面料的选择、图案创新工艺表达，每一种黎族纹样图案用哪种与之对应的工艺手法，使它能够做到创新的视觉呈现。他们将黎锦图案的纹样进行打散重组，在原有的传统黎锦纹样的基础之上，做了现代的演绎和创新的表达。

　　孔祥梅告诉记者，团队在整个创作过程中，在创意理念上迎合现代人的生活方式，现代人对于传统文化审美转变的需求。深入挖掘海南黎锦的设计元素，从黎锦中汲取灵感，提取黎锦的符号元素、图腾元素，融入现代审美重新演绎，让其成为符合现代审美的表达方式。

　　除了对黎族文化符号的保留，在服装的特点的创新上，海南师范大学美术学院设计团队发挥了精挑细选的匠人精神。服装内容不但使用黎锦的元素，同时结合了现代工艺的手法。用不同工艺的手法满足不同的设计表达需求，让黎锦传统纹样元素和当代流行趋势所使用的工艺手法结合，更能呈现现代人、年轻人对于传统文化、现代演绎的表达。

　　“黎锦工艺独特精湛、风格古朴典雅、文化内涵丰富，是目前纺织手工艺中难度最大、文化品位最高的艺术品之一。” 联合国教科文组织总部活态遗产处代表提姆柯蒂斯曾这样称赞道。2019年，黎族传统纺染织绣技艺走进联合国教科文组织总部,成为中国首个、世界第二个进入联合国教科文组织总部展览的非遗项目，让更多人看见了古老黎锦的时尚之美，上百家国内外媒体争相进行了报道。

　　千百年来，黎族人民将民间传说、农耕场景、日常生活、美好祝福等通过黎锦来表达。如今，时尚化、潮流化、年轻化、国际化设计的黎锦手提包、零钱包、书签、桌旗、改良黎锦服饰等美观又实用的黎锦文创产品，走进海南各大旅游景区(点)、热门商圈和机场的商场，走出国门，走向世界，成为别具特色的海南伴手礼。

　　“黎锦不应仅仅摆在博物馆里或者织女的家里，应该以传统元素和现代设计相结合的方式，走进更多人的生活。”与黎锦“结缘”十多年并一直致力于黎锦产业化的海南锦绣织贝公司董事长郭凯，主营的黎锦周边产品多达2000多种，黎锦制作成围巾、丝巾、饰品、箱包、壁画和旗袍等产品，受到市场欢迎。

　　孔祥梅认为，海南可以打造黎锦服饰品牌bd半岛·体育，深挖海南地域文化的基因，与黎锦的内容深度融合，在保留海南特有的地域文化、基因符号外，传承好黎锦的原始工艺，让黎锦在众多时尚品牌中脱颖而出。

　　近年来，海南先后出台《黎族传统纺染织绣技艺保护发展三年行动计划(20212023年)》《海南省非物质文化遗产规定》等致力于打造黎锦文创品牌，扶持黎锦产品开发，走出一条传统与时尚协调发展的产业之路。同时，依托海南锦绣世界文化周、海南省民间文化艺术季、非遗购物节等大型品牌活动，扩大海南非遗声量。

　　“我们将会通过举办文化周等各类主题活动及设计大赛，打造黎锦文创品牌，扶持黎锦产品开发、生产工艺创新及包装设计，同时支持企业、传承人、设计师申请黎锦纹样创新设计专利，以走出一条传统与时尚协调发展的产业之路。” 省旅文厅相关负责人表示。

　　该负责人表示，非遗是一个地方最具特色的旅游元素。当前，海南省在建设具有世界影响力的国际旅游消费中心工作中，强力推进非遗和旅游深度融合，促进消费多元、乡村振兴。海南将继续以黎锦为代表开展非遗保护传承的创新实践，以更强声势绘制“海南锦绣”名片。